来看监视器，是为了了解对方的表演。
每部作品对裴杞来说，第一是要面对来自角色的挑战，第二是与其他演员的合作。
搭过不少演员，大家表演水平不一，表演风格不一。
有的演员表演是跟着剧本走的，这一场戏写着怎么演，就怎么来，一些需要爆发的戏份，演员觉得这是自己演技的高光时刻来了，绞尽脑汁的要把这场演好，通过比较外放的表演方式，癫狂的肢体来呈现演技的爆发，让观众感受自己的悲恸。
从表演的片断来看，乍一看演技挺唬人，但从整部戏的角色人设来看，如果角色的性格以及所处环境并不允许他如此“激动”，那么演员为了表现而演，不是为角色，是不对的，这样的表演与角色是割裂的。
跟这样的演员搭戏，挺......吃亏的？
对方的表演在爆发，青筋暴起的愤怒，激动的口水喷你一脸，而你如果是比较收的表演，演技细腻路线的，对比之下，观众只看片断的话，就会认为一方演技好，而另一位情绪起伏不够大，显得没有演技。
了解对手演员的演戏风格，适当的调整自己的，这样大家合作起来，演技画风会比较统一。当然，演员能做的非常有限，主要靠导演去把控、平衡，一部戏能不能够成为好的作品，起决定性作用的是导演。
一部好的作品，离不开一位优秀的导演。
导演钟宙看着监视器屏幕里樊良工的表演，一下子想到了裴杞试镜时的表演，转过头来对裴杞道：“我发现，你和樊老师的表演是一个路子的。”
润物细无声、很自然、生活化的表演。
“小裴，你跟谁学的表演？”
裴杞记起自己演第一部电影时，没有经验。
前一天晚上背好台词，第二天来到片场，照剧本上上写的，一字不落的演出来，但总被导演喊ng，每次演的第一遍都达不到导演的要求，被上了宝贵的一课。
那位导演告诉他演戏要从角色出发，角色所处的成长环境、品性、性格，与其他人之间的关系，决定了角色的行为。
剧本上写的内容有限，有时角色的戏份只有一句话，但这句话是以怎样的心情讲出来的，在讲这句话该是什么样的表情，有什么样的举动？这是演员的工作，需要赋予角色灵魂、血与肉，才能“活”。
拍第一部戏就遇到了对的导演，给他指了方向。
裴杞含糊的回：“一位导演。”
钟宙听了，以为裴杞说的是陆学民，毕竟裴杞目前只拍了一部网剧，微点了点头，倒也没有继续聊这个话题了。
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